claire pinatel's Artwork

Sneak Peek on my new painting "Polly wants a Cracker"

2011-08-31T07:23:00.001-07:00

close up on the new painting I am working on since july, 80 x 80 cm, acrylic on canvas, I hope to finish it in a few days

Iphone cases and skins are now available on Society6

2011-07-03T11:35:00.000-07:00

Protect for your iPhone with a one-piece, impact resistant, flexible plastic hard case featuring an extremely slim profile. Simply snap the case onto your iPhone for solid protection and direct access to all device features. Price 35$ for the cases and 15$ for the skins.

The original is an acrylic painting on chipboard still available. It was made in 2010 in my studio in Bordeaux, France. Contact me to purchase

More items available on Society6

Paste Up in Sao Paulo

2011-06-27T11:12:00.000-07:00

Last week I received this photos of collages of my artworks, pasted up by UrbanHearts alias Éric Maréchal for "Street art without borders" in Sao Paulo, Brasil
Thank you Éric to love Street Art and Artists and to exhibit the work of many emerging artists all over the world!
Photos by Éric Maréchal
http://www.urbanhearts.com/
Street Art Without borders on Flickr

Ponte de la rua Mateus Grou in Sao Paulo, Bairro PinheirosPonte de la rua Mateus Grou in Sao Paulo, Bairro Pinheiros

New Painting "Voeu de Chasteté"

2011-01-24T10:30:00.000-08:00

Today, I finished this painting named "Vow of Chastity"

It is an acrylic painting on wood, 60 x 80 cm, 24" x 31" inch
It is an allegory of the chastity. The pigs symbolize the sexuality and the metallic pipeline get the shape of a penis. Like a robot, without the possibility to think, she takes the oath to stay virgin in spite of the tentation around her.

Here is an animation of the process, it shows some details too.

NEW PAINTING "La Rumeur court"

2010-12-07T08:12:00.001-08:00

acrylic painting on wood, collages on background,
40x50 cm, 16"x20" inch
stage on 7th december 2010

Here is the new painting i am working on. I restaured an old framed for this painting, the result photo comes soon...

The Galactic Trio

2010-11-28T05:30:00.001-08:00

Acrylic painting on canvas
each canvas : 60 x 40 cm, 24"x16" inch

I am about to finish my tryptic, a combination of 3 canvas in the same colors. Each painting started with acrylic painting stencils and then I worked the shaded tones with acrylic. This 3 persons are galactic icons, lost in space, in the atoms, hopefull and scared about future, maybe they are praying for a better world...

in progress in the atelier...

Original paintings are available, for more informations, contact me.

Creation of the Montesquieu Trophy Prize

2010-11-28T04:54:00.000-08:00

BIENNALE INTERNATIONALE DU LIVRE DU VIN

28 Octobre 2010, The Regent Hôtel, Bordeaux

Me (Claire Pinatel), Séverine Fauveau and the Mayor of Bordeaux Alain Juppé

The 8 trophies Montesquieu, a piece for each category

During the ceremony, Severine Fauveau (in the middle) spoke about the concept we created for the trophy Montesquieu. This ceremony reward 8 writers in 8 different categories of books speaking about wine. This trophy-sculpture is a combination of a empty wine bottle of Bordeaux with a beautiful and fine engraving with the signature of Montesquieu, we put a hard paper feather inside to symbolize literature. The baseof the bottle is a modern structure to refer to the present, we print it with a graphic design background, a mixed a color shape and early engraving of Montesquieu.
Enjoy the photos of the objects tooks by the photographer Patrick Buschhorn.
For more informations, visit the website of the event www.bildv.com
other publications: Segolene Ampelogos' blog , Journal Sud Ouest

4 canvas for the Heavy in Albany NY, USA

2010-07-11T05:26:00.000-07:00

"Heavy” is a multicultural arts and music event to benefit the restoration of St. Joseph’s Church. The four day event, 23th 24th and 25th July 2010, will feature a plethora of visual artists, musicians, and dancers showing and performing live in St. Joseph’s Church.
This event is organised by The Marketplace Gallery, Albany's premier contemporary arts venue. Thank you to Samson Contompasis, the owner of the gallery, to ask me to take part to this event!

Publication of my canvas "Maria aux chiens bleus" for a programm theater

2010-07-11T04:00:00.000-07:00

I was proud to see the picture of my canvas "Maria aux chiens bleus" illustrating the Opera programm 2010/2011 of the Theater an der Wien in Austria.

Featuring in Style Collective

2010-07-11T03:49:00.001-07:00

Last year, Style Collective , an online Style Magazine and Fashion Community based in Australia, was the first to feature me as an artist. A nice article in a nice webside! Thank you Style Collective!

After a year, I am back on my blog!!!

2010-07-11T02:51:00.000-07:00

A lot of things have changed since a year. New country, new city, new ambitions, new ways. I have many works to publish now! After 6 months in Spain, 5 months in Bolivia and 3 years in Germany, I am finaly back in France, my country.

Step by step, painting takes place to graphic design in my life...
Since a year, I made some experimentations with acrylic painting and stencils...

The Raffinerie, 2009, acrylic and stencils on canvas

This experimentations became a collection named "Oh my God" that I exhibited in Bordeaux in France, from December 2009 to March 2010, rue des Faussets, in the Apéro Pintxos.

Santa Pagana, 2009, acrylic, collage and stencils on canvas

This collection is inspired by kitsch religious imagery (I found that amazing during my travel in Bolivia), pop art and street art. In my painting I speak about the relation between the religion and the position of the human in an industrial world, a human lost in a plastic and contaminated planet.

Black Bubble Mary, 2009, acrylic and stencils on canvas

Présentation artiste: Mark Ryden

2009-07-06T01:48:00.000-07:00

60 California Brown Bear, 2006, Saint Barbie, 1994

Hier soir, en trainant un peu sur le web comme d'habitude, je tombe sur une illustration de Mark Ryden et là, je tombe en admiration et je restais encore une bonne heure à contempler son portfolio. Comme est-ce possible que je ne connaisse pas encore cet artiste qui pourtant à déjà une renommée internationale depuis les années 90? Je suis fascinée par l'ambiance féérique mystico-pervers qui y règne, le travail surréaliste de la lumière et cette douceur du rendu qui rend les images suspendues dans le temps.

Jasper Ridin', oil on canvas, 1994

Mark Ryden est avant-tout inspiré par le monde enfantin, par les contes de fées et les références collectives qui s'y rapportent ainsi que par les icônes contemporaines et des siècles passés.

Corkey ascending to the Heavens, oil on canvas, 1994

Sophia's Bubbles, oil on canvas, 2008

Son travail est d'une très très grande richesse, très poétique, très onirique et à la fois très cru.
Dans son exposition "the snow Yak show" en 2008, l'artiste se découvre sous une autre palette, du blanc au gris foncé, dans un univers toujours féérique mais cette fois glacial presque absent de couleurs et mettant en scène des femmes-poupées et des créatures fantastiques.
Ce talent de la peinture romatico-surréaliste est à découvrir les yeux grands ouvert sur son site. Bonne visite!

The creatrix, oil on canvas, 2005

Illustration pour une couverture de livre / Book cover illustration

2009-07-05T02:39:00.000-07:00

Il y a quelques jours, Monica Gutiérrez Sancho, une écrivain espagnole, prenait contact avec moi via la plateforme Etsy, à la recherche d'un artiste qui pourrait exaucer son rêve de couverture de livre surréaliste pour sa nouvelle nouvelle "Té chino en Atlantida" (ou pour la version anglaise "Chinese Tea in Atlantis", traduisons par "thé chinois dans l'Atlantide" pour ceux qui n'auraient encore pas compris).

Après quelques lectures du synopsis, je trouvais le projet très intéressant et cette ambiance un peu glauque paradisiaque aquatique m'excita les pinceaux. Je me lançais avec plaisir à l'aventure de cette image. Voilà donc le résultat après quelques heures de réflexion, après avoir mis au point 11 couches de pochoirs (2 pour la ville, 3 pour la tasse, 6 pour la composition florale du premier plan) et encore quelques heures de bidouillage Photoshop.

Voici la peinture originale avant l'intervention Photoshop,
21 x 29,7 cm, acrylique et pochoirs sur papier.

J'espère en tout cas que ma participation visuelle à ce projet pourra aider Monica à faire éditer sa nouvelle auprès d'un éditeur. Je la remercie d'avoir fait appel à mes services, c'est toujours plus agréable et plus intéressant de travailler pour d'autres artistes.
Vous pouvez retrouver l'univers littéraire de Monica Gutiérrez Sancho en visitant son blog "Melancolia Anonima" (seulement en Espagnol, dommage pour les non-hispanophones), retrouvez également ses créations de bijouterie en vente sur sa boutique Etsy.

Petite exposition virtuelle: FAILE

2009-07-01T11:50:00.000-07:00

Encore un hymne à la saturation des sociétés contemporaines!

Allez vite visiter le site du collectif contemporain Faile si vous ne l'avez pas déjà fait. Le collectif, issu du street art, basé à New York est composé de 3 artistes: Patrick McNeil (Canada), Patrick Miller (U.S.) et Aiko Nakagawa (Japan).Ce site très graphique qui régale les yeux vaut vraiment le détour, j'y adore les contrastes, la poésie, les combinaisons colorés, la violence générale contemporaine qui y règne et la richesse plastique.
A voir et à revoir: www.faile.net

Découverte Artiste: Bruno 9li

2009-06-22T08:29:00.000-07:00

Contrastes violents, formes aiguisées, ambiances électriques, personnages métaphysiques et bestiaires fantastiques se côtoient dans les tableaux riche en énergie de Bruno 9li (ou Bruno Novelli), un artiste brésilien né en 1980. Je me passera de plus de commentaires, à découvrir absolument, la visite de son site internet (en anglais et portugais) vaut vraiment le détour.

Découverte Artiste: Korehiko Hino

2009-06-21T10:20:00.000-07:00

Eating a foot, oil on canvas, 162 x 260 cm, 2004

Je suis restée totalement bouche-bée comme ses sujets devant les peintures plus que troublantes de Korehiko Hino. Après avoir longuement cherché de plus amples informations sur l'artiste en nageant à tatons dans tous ces sites en japonais, j'arrive à savoir qu'il est né donc au Japon en 1976 à Ishikawa et a fini ses études de peinture en 2001 à l'Université de Tsukuba.

Sharpening a tongue, oil on canvas, 162 x 162 cm, 2005

À savoir pourquoi tous ces personnages ont les yeux écarquillés dans des postures parfois cadavériques, parfois absurdes et errent dans des espaces vides, ça je n'ai pas réussi à le savoir. Peut importe, libre à soit-même de trouver une réponse à cette question. Après tout, c'est le but de l'art que d'interroger son spectateur.

Vous pourrez retrouver toutes les oeuvres de Korehiko Hino de 1998 à 2009 sur son site internet et quelques informations supplémentaires sur le site de la Galleria Grafica Tokio. Ses oeuvres sont en vente aux enchères sur le site Arnet.

Je découvre le Butoh

2009-06-21T03:07:00.000-07:00

Dance of Darkness, Kazuo Ohno (né en 1906)

Il y a quelques semaines, je découvrais par hasard le Butoh, un mouvement artistique japonnais, comme un art de vivre entre la danse et le théâtre. Le Butoh, que l'on traduit par "Danse des ténèbres", est née au Japon dans les années 60 suite aux atrocités d'Hiroshima et se veut l'expression théâtrale de la douleur humaine, une réaction à l'occidentalisation du Japon. Ce mouvement n'est pas sans rappeler l'esprit noir, glauque et plein de souffrance de l'expressionnisme allemand qui s'exprima dans toute sa splendeur avec l'arrivée du cinéma dans les années 1920 avec comme exemple mon préféré pour ne citer que lui, le grand "Metropolis" de Fritz Lang en 1927.
La « naissance » du butō date d'un spectacle de Tatsumi Hijikata en 1959, intitulé Kinjiki. Il occasionna un grand scandale, et fut assimilé au japon à un spectacle pornographique. Hijikata s'associa ensuite à Kazuo Ōno. La première danseuse de butō fut Tomiko Takai, au cours des années 1960.
Aujourd'hui cet art corporelle est enseigné un peu partout dans le monde.
Kazuo Ohno (photos ci-dessous), l'un des ambassadeurs du Butoh, a ouvert sa propre école de danse du même nom et fêtera ses 103 ans cette année.

interlude musicale

2009-06-21T02:31:00.000-07:00

Emiliana Torrini, Jungle Drum, 2009
extraite de l'album "Me and Armini" Label : Rough Trade Records
Un petit morceau qui donne bien la pèche en ce jour de la fête de la musique

French Lingerie on Dawanda

2009-06-20T09:39:00.000-07:00

Quoi de plus personnel que les petites culottes?

Quoi de plus important que se sentir bien dans son slip, me direz-vous?

Alors quite à être très personnelles et à sentir bien, autant qu'elles soient également uniques et délicatement fait avec amour par les petites mains agiles de la créatrice de lingerie Anastasia Jamin. Depuis quelques temps, de par la réticence de plus en plus grande des consommateurs face à l'industrialisation, et par volonté d'authenticité, les créations faites main retrouvent enfin leurs titres de noblesse!! Il était temps! Il a fallu une méchante crise financière qui fait peur pour que les gens s'en rendent enfin compte et se tournent de nouveau vers les valeurs sûres. Et c'est une de ces valeurs sûres que je vous présente aujourd'hui!

Qui ne peut résister devant ces petites culottes élégantes, de style romantique à la française, ultra-féminines, parfois transparentes, parfois flashy, invitant à la sensualité, à découvrir la douce rêveuse et midinette qui sommeille en vous ou la femme glamoureuse voulant séduire l'élu(e) de son cœur. Dans sa boutique vous pourrez également y retrouver des créations très féminines et faites sur-mesure pour le jour de le plus important de votre vie: votre mariage!

Petite culotte Coupe Parfaite, Anastasia Jamin

Tissu coton et dentelle extensible, galon en soie

Je craque aujourd'hui littéralement pour cette "Petite Culotte Coupe Parfaite" en coton et dentelle extensible, très charmante avec ses petits pois et légèrement transparente, à la teinte beige naturelle très finement choisie, qui s'accordera parfaitement avec mon teint laiteux. J'aime aussi particulièrement la "French Touch" très subtile d'Anastasia qui réussit à mettre au goût du jour le côté Frou-Frou du siècle passé.

À noter qu'Anastasia Jamin n'utilise ni colle, ni thermocollant et que tous les articles sont faits-main avec beaucoup de soin et de passion dans son atelier parisien.
Retrouvez les créations d'Anastasia sur Dawanda dans la catégorie Lingerie de Dawanda.

Galerie Vallery, Barcelona

2009-05-29T05:14:00.000-07:00

Voici un lien très intéressant d'une petite galerie implantée à Barcelona en Espagne. Oeuvres d'art, livres de graphisme et autres, vêtements, accessoires, art, Toyz se cotoient dans une atmosphère très légère, graphisme moderne et culture urbaine. Ils mènent en parallèle une boutique en ligne, très élégante, où tous les articles sont disponibles sur commande.
Je vous invite donc à visiter leur site en anglais ou en espagnol sur www.vallery.es

Urban Art from San Salvador

2009-05-28T06:03:00.000-07:00

Otro Chucho, 2009, Stencil on canvas

Niña con chiles, 2009, Stencil on canvas

Carlos López Rosa alias C4LO

Je découvrais ce matin un artiste originaire de San Salvador au Salvador, qui travaille également avec la technique des pochoirs superposés comme moi. Dans un style très graffiti américano-latino, ces toiles sont d'une grande richesses de part des combinaisons colorées très travaillées et pleines d'émotions. Il trouve son inspiration à travers les gens qu'il rencontre et dans la vie de tous les jours aux coins des rues.
Vous pouvez découvrir les oeuvres de Carlos Lopez Rosa en diaporama sur le site artelista.com

Lingerie Creation made in France

2009-05-27T12:44:00.000-07:00

Anastasia Jamin
Delicate Handmade Lingerie & Accessories

Sa passion est de créer des petites culottes pour les rêveuses, flâneuses et amoureuses. Cette lingerie est si délicate et précieuse qu'elle paraît sortir d'un conte de fée. Coton et dentelle se marient très bien et deviennent tour à tour galons et froufrous flattant votre corps. Les teintes pastelles éveillent la couleur de votre peau. Anastasia n'utilise ni colle, ni thermocollant. Tout est cousu par elle-même dans mon petit atelier à Florence en Italie.
Certaines offrent ces petites culottes à leurs amies bientôt mariées, d'autres avouent les porter le dimanche au lit avec leur amoureux!

Retrouvez son univers à travers le blog et ses créations sur sa boutique

Run, Run, Run

2009-03-27T10:24:00.000-07:00

Encore un petit court-métrage réalisé lors d'un exercice à l'Institut d'Arts Visuels d'Orléans en décembre 2004. S'inspirant du style du cinéaste expérimental lituanien Jonas Mekas, Run Run Run (référence à Lost, Lost, Lost) met en scène mon quotidien, mes proches sur un rythme effréné d'un remix de Michel Petrucciani par Matthew Herbert.

9247 Milano Centrale

2009-03-18T04:31:00.000-07:00

Video réalisée dans le cadre d'un exercice à l'Institut d'Arts Visuels d'Orléans en décembre 2004. Il s'agit d'un road trip dans les transports dans la ville de Milan en Italie, entre foule, métros, tramway, stress et cohue de Noël.